渔鼓

渔鼓是中国传统击奏膜鸣乐器，同时也是渔鼓道情这一说唱艺术的核心伴奏器具，又称竹琴、道筒，其名称规范为“渔鼓”，“鱼鼓”多为误写。渔鼓历史悠久，可上溯至唐代的道情，最初为道士传道化募时的伴奏器具，后逐渐融入民间文化，演变为兼具乐器功能与曲艺载体属性的传统艺术形式。其形制以竹为主体，搭配皮膜制成，演奏方式灵活，音色随形制差异呈现多样特点，广泛流行于中国多个地区，形成了各具地方特色的流派，部分流派已被列入国家级非物质文化遗产名录，承载着丰富的民俗文化与艺术价值。

名称由来

渔鼓的名称由来与起源传说、文化属性密切相关，核心采用“渔”字而非“鱼”字，既贴合其制作渊源，也契合其曲艺属性。从起源传说来看，民间有多种说法印证“渔”字的合理性，或相传汉钟离斩杀兴风作浪的鳌鱼，取鱼骨蒙鱼皮制成此乐器；或认为其为“渔得之物”所制，“渔”字贴合捕鱼、渔业相关的起源场景，而“鱼”字仅指代鱼类本身，无法体现这种制作渊源。从文化属性来看，渔鼓不仅是单纯的乐器，更是渔鼓道情说唱艺术的重要载体，“渔”字能凸显其与民间渔樵、乡土文化的联结，承载其背后的艺术文化内涵，是长期流传下来的规范表述。

历史流变

起源与初步发展（唐代-宋代）

渔鼓的起源可追溯至唐代的道情，彼时道士传道或化募时，会通过叙述道家之事、抒发道家之情进行布道，叙情方式便是打渔鼓、唱道歌，唐代已有《九真》《承天》《踏踏歌》等与道情相关的曲目，渔鼓作为伴奏器具已初步出现。至宋代，渔鼓已在民间广泛流行，宋苏汉臣所绘《杂技孩戏》图中，便有艺人手持渔鼓与简板表演的场景，可见当时渔鼓已应用于杂技、民间娱乐等场景。同时，宋代文献中也有关于民间演唱场景的记载，渔鼓因其发音特点有“通同部”别称，且不再局限于道情使用，逐渐融入民间祭祀、婚嫁等民俗活动。

成熟与世俗化（元代-明清）

元代时期，随着元杂剧的盛行与全真教的兴起，“神仙道化戏”中出现大量手持渔鼓、简板唱道情的情节，渔鼓的演奏形式趋于稳定，同时开始吸收散曲的形式编写唱词，进一步丰富了其艺术表达。明清时期，渔鼓已形成“有板有眼”的完整唱腔，著名思想家王船山曾作《愚古词》（愚古即渔鼓）二十七首，印证了当时渔鼓的流行程度。这一时期，渔鼓的宗教属性逐渐淡化，民间艺人将其改造，开始传唱民间故事、神话传说与英雄事迹，从宣扬道教出世思想的工具，完全过渡为富有娱乐性、知识性的民间说唱艺术。清雍正元年，说唱形式的渔鼓被搬上舞台，逐渐衍化为独立剧种；嘉庆年间，艺人对渔鼓筒、简板进行改革，还将其用于伴唱皮影戏。

近现代发展与变革

近现代以来，渔鼓的发展出现两种趋势：一方面，部分地区的渔鼓因行业不景气，出现伴奏乐器被替代的情况，渔鼓与简板的地位逐渐边缘化；另一方面，渔鼓的形制与演奏形式不断创新，出现了可演奏旋律的新渔鼓——琴鼓，其前身为四川民间曲艺“竹琴”的伴奏乐器，由十六根长短不同的毛竹筒构成，分两排置于木架上，丰富了渔鼓的音乐表现力。同时，各地渔鼓流派不断发展，形成了鲜明的地方特色，部分流派被列入国家级非物质文化遗产，得到系统保护与传承，渔鼓也从民间街头表演逐渐走向舞台，融入现代文化传播场景。

构造制作

基本构造

渔鼓的构造较为简洁，主要由鼓身、鼓面和简板三部分组成，各地形制大同小异，细节略有差异。鼓身多为竹制，部分现代制品采用塑料材质，长度通常在65至100厘米之间，口径约6至10厘米，两端镶有铜箍，既防止鼓身爆裂，也起到装饰作用。鼓面直径约13至14厘米，传统采用蟒皮、猪护心皮或猪膀胱皮加工炮制而成，现代部分量产渔鼓采用聚丙烯材质，降低了对空气湿度的敏感度。简板作为渔鼓的配套伴奏器具，多由檀木、红木制成，也可用竹篦替代，长度在45至65厘米之间，宽1.7至2厘米，一端轻微向外弯曲，以两根为一副。

制作工艺

传统渔鼓的制作遵循古法，选材以质地坚硬、纹理细密的竹子为主，截取合适长度的竹筒后，打通内部竹节，打磨光滑，两端镶嵌铜箍。鼓面的制作需经过选皮、炮制、蒙皮等多道工序，将皮膜经过脱脂、软化处理后，紧绷于鼓身一端，用竹圈或丝线固定，确保鼓面平整、发声均匀。简板的制作则需选取优质木材，切割打磨成规定尺寸，对弯曲一端进行精细处理，保证敲击时发声清脆。现代渔鼓在制作工艺上有所创新，除了采用新型材质制作鼓面与鼓身，还通过螺丝等现代固定方式替代传统丝线，提升了渔鼓的耐用性，同时保留了其传统音色特点。

演奏方法

演奏姿势

渔鼓的演奏姿势分为站姿与坐姿两种，不同地区的艺人演奏姿势略有差异。站姿演奏时，艺人将渔鼓挂在腰间，左臂斜抱渔鼓于胸前，鼓面向下，右手负责拍击鼓面，左手持简板击节。坐姿演奏时，艺人将渔鼓置于左腿上，左臂托抱渔鼓，保持鼓面稳定，右手拍击鼓面，左手敲击简板，姿态从容，便于控制节奏与力度。部分地区的渔鼓演奏有其独特姿势，如浙江苍南渔鼓艺人端坐于高处竹椅上，以带子缚鼓，斜背于右肩、夹于左腋下，右手执竹片击节伴奏。

演奏技巧与音色

渔鼓的演奏技巧以右手拍击为主，不同地区形成了各具特色的击打方式，常见的有打、拍、勾、弹、捂、啄等，分别对应不同的节奏与音色。四川艺人将渔鼓称为“竹琴”，其击打技法有明确的字谱对应，重击为“厂”，轻击为“当”，重击鼓边为“冬”等；湖南渔鼓艺人则常用竹签敲击小镲，同时用三指拍击渔鼓，丰富伴奏层次；河南渔鼓艺人还能通过吹击鼓面，模拟马嘶、人喊等音响效果。渔鼓的音高与音色受竹筒大小、长度、皮膜厚度及气温影响，竹筒大、皮膜厚则声音低沉浑厚，竹筒小、皮膜薄则声音脆亮。现代创新的定音渔鼓，音域得到拓展，保持了传统渔鼓醇厚文静的音色，可演奏完整旋律。

流派分布

渔鼓在长期流传过程中，与各地方言、民俗、音乐元素深度融合，形成了众多流派，分布于中国多个省份，各流派在唱腔、表演形式、曲目上均有鲜明特色。

主要流派及特点

湖南渔鼓广泛流布于湖南省各地，明清时期形成独立曲艺形式，采用湖南方音，说唱相间、以唱为主，唱词多为七字句和十字句，唱腔为板腔体，不同地区衍生出云腔、怒腔、悲腔等不同流派唱腔，伴奏以渔鼓筒为主，辅以简板、小镲等乐器，表演形式有单人演、多人合演等。湖北天门渔鼓形成于清代嘉庆、道光年间，以天沔方言演唱，唱腔有平腔、悲腔等五大主腔，表演形式有单口和两人坐唱，传统曲目丰富，传承谱系完整，分为四个传承群体。安徽渔鼓道情尤以萧县和界首最为盛行，萧县分支受山东同类曲种影响，唱腔分寒腔和花腔；界首分支又称“坠子嗡”，唱腔多插曲牌，表演以一人自击自唱为主。山东沾化渔鼓戏由道情与当地渔家生活、劳动号子融合而成，以“一鼓一胡”为特色标识，唱腔以“三句一扣”为基本板式，具有鲜明的渔家文化特色。

非遗保护情况

2014年，湖南渔鼓、桂林渔鼓被列入第四批国家级非物质文化遗产名录；2021年，天门渔鼓被列入第五批国家级非物质文化遗产名录，各非遗流派均有明确的保护单位与代表性传承人，通过师徒传承、家族传承等方式，延续艺术脉络。各地通过整理传统曲目、培养青年艺人、创新表演形式等举措，推动渔鼓艺术适应现代社会，既坚守传统内核，又融入现代元素，让这一古老艺术形式得以活态传承。

文化价值

艺术价值

渔鼓作为中国传统击奏乐器，其独特的制作工艺与演奏技巧，丰富了中国民族乐器的品类与表现力，现代创新的渔鼓进一步拓展了其音乐功能，可用于独奏、合奏及戏曲伴奏。作为渔鼓道情的核心伴奏器具，渔鼓与唱腔、唱词完美融合，形成了独具特色的曲艺形式，其唱腔曲调与地方方言紧密结合，行腔圆润，唱词通俗生动，人物形象鲜明，具有极高的艺术感染力，是中国民间曲艺宝库中的重要组成部分。

文化与学术价值

渔鼓的发展历程与道教文化、民间民俗、地方文化深度绑定，从唐代道情的伴奏器具，到民间说唱艺术的载体，再到地方戏曲的组成部分，其演变过程反映了中国民间艺术世俗化、本土化的发展趋势，对研究道教音乐与民俗音乐的融合演变、中国民间音乐史与艺术史具有重要学术价值。渔鼓根植于民间生活，广泛应用于婚丧嫁娶、节日庆典等民俗活动，承载着地方群众的文化记忆与价值追求，是传承优秀传统文化、满足群众文化生活需求的重要载体，对维系地方文化认同、促进民俗文化传承具有重要意义。

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渔鼓核心特征解析

渔鼓作为中国传统曲艺与击奏乐器的结合体，核心特征兼具实用性与文化性，与此前提及的基础信息形成互补且无重复。其本质是“曲艺载体+伴奏乐器”的双重属性，以竹制鼓身、皮膜鼓面为核心构造，搭配简板击节，音色随竹筒尺寸、皮膜厚度呈现差异化，或低沉浑厚，或清脆明亮。表演上以说唱为主、演奏为辅，唱腔多源于地方方言与民间曲调，形成“一人一鼓一简板”的经典形态，同时兼具灵活性，可根据场景调整表演人数与伴奏形式。文化层面，渔鼓始终扎根民间，承载着劝世向善的内核，曲目涵盖历史传奇、民俗故事等，是地域文化与民俗风情的鲜活载体，其传播与演变始终与移民迁徙、文化交融紧密相关。

地方渔鼓流派及特色解读

祁东渔鼓及经典曲目《三姑记》

祁东渔鼓作为湖南渔鼓的重要分支，2014年随湖南渔鼓一同被列入国家级非物质文化遗产名录，属南派渔鼓范畴，1982年正式定名，形成了独具特色的艺术风格。其艺术特色核心体现为“无本可循、无曲可依”的灵活性，脱离传统单口渔鼓模式，融入祁剧、地花鼓及祁阳小调精华，表演形式涵盖对唱、表演唱、渔鼓小品等，生旦净丑各显本色，唱念做打灵活自如。演唱采用祁东土话，唱腔由道士腔演变而来，派生出正腔、悲腔、垛板等多种板式，按字行腔，字少音多，兼具古朴与灵动。伴奏乐器在传统渔鼓筒、简板基础上，新增月琴、二胡、电声乐器等，丰富了表演层次。《三姑记》是祁东渔鼓的经典传统曲目，属“小记”类题材，以民间女性命运为核心线索，叙事细腻，情感真挚，精准贴合祁东渔鼓的唱腔特点。演唱中，艺人凭借“桥路本”（情节概要）临场发挥，随口编唱，通过语气起伏与节奏变化，刻画人物性格、推动情节发展，既保留了渔鼓劝世向善的内核，又融入了湘南民间的价值观念，成为祁东渔鼓传承中极具代表性的曲目，也是民间渔鼓艺人常演的经典范本。

胶东渔鼓

胶东渔鼓是山东渔鼓的重要流派，沿大沽河传入青岛，相传已有五代传承，如今已濒临绝响，具有鲜明的胶东地域特色。其表演以单人坐唱为主，伴奏以渔鼓筒、简板为核心，唱腔吸收胶东民歌、地方小调元素，曲调婉转悠扬，贴合胶东方言的语音特点，唱词多为七字句、十字句，内容以民间故事、神话传说、历史演义为主，兼具娱乐性与知识性。胶东渔鼓的演奏技巧侧重轻柔细腻，鼓点舒缓，与胶东地区的渔家文化、民俗风情深度融合，曾是胶东民间茶馆、庙会等场合的常见表演形式，如今仅存少量相关记载与传承痕迹，亟待保护与挖掘。

柞水渔鼓起源

柞水渔鼓是陕西省柞水县独有的传统曲艺形式，位列省级非物质文化遗产名录，其起源可追溯至唐代道教道情，与《九真》《承天》等道士曲一脉相承，最初为道士传道化募时的伴奏与演唱形式，承载着道教文化的印记。八仙传说中，张果老倒骑毛驴、手执渔鼓的形象，也印证了渔鼓与道教的深厚渊源。清代乾隆年间，大规模移民潮为柞水渔鼓的成型奠定了基础，湖南、湖北、四川等南方各省的移民，将家乡的渔鼓曲艺带入柞水。柞水作为“终南首邑，秦楚咽喉”，是南北文化交融的枢纽，传入此地的渔鼓并未固守原貌，而是主动融合湖广、汉江流域的音乐元素，吸纳当地南北交融的方言特色，经过长期演变，最终形成了独具地域韵味的柞水渔鼓，成为汉江流域文化的代表性表现形式。

镇巴渔鼓

镇巴渔鼓又称竹琴、渔鼓简，是陕南地区的传统民间曲艺，主要分布于陕西省汉中市镇巴县及周边区域，2008年被列为陕西省首批省级非物质文化遗产。其起源与四川竹琴同源，明清时期随“湖广填四川、四川填陕西”的移民潮沿汉江传入镇巴，当地艺人融合秦腔与川剧特色，创出“九腔十八调”声腔体系。镇巴渔鼓以五年生斑竹制作鼓身，蒙猪护心油皮，搭配简板击节，旧时为单人坐姿表演，说唱结合、以唱为主，表演场所多为茶馆、民间婚丧寿辰等场合。如今表演形式已有所创新，可多人参与，表演姿势灵活，可坐可立可舞，还可加入板胡、三弦等伴奏乐器。其唱腔板式多样，包括一字板、二六板、哭腔等，唱词以七字句、十字句为主，代表曲目有《游庵》《铡包勉》等，代表性传承人刘光朗曾抢救整理三百余首濒危曲目，编纂《渔鼓专卷》，为其传承奠定了基础。

延伸解读

澧州大鼓《坨坨姑娘》

澧州大鼓是湖南北部澧水流域的传统说唱艺术，与渔鼓同属民间曲艺范畴，道具以大鼓为核心，特殊曲目可搭配铜锣、铜钹，唱腔分为孝堂专用调与说书正调两大类，唱词以七字句为主，兼顾十字句，讲究一韵到底。《坨坨姑娘》是澧州大鼓的经典曲目，以民间女性“坨坨姑娘”的人生经历为叙事主线，融入澧水流域的民俗风情与方言特色，演唱时艺人通过鼓点节奏的变化，配合唱腔起伏，刻画人物形象、讲述民间故事，语言质朴生动，贴合底层民众的生活场景，是澧州大鼓中极具代表性的民俗类曲目，承载着当地的民间记忆与价值追求。

渔鼓与玉石琵琶精、玉磬的关联

玉石琵琶精是明代神怪小说《封神演义》中的经典反派角色，为轩辕坟三妖之一，由千年玉石琵琶修炼而成，奉女娲之命迷惑商纣王，最终因助纣为虐被斩首。玉磬则在部分影视改编作品中，被设定为玉石琵琶精的姐妹，同为轩辕坟三妖成员，由千年玉石所化，最终与姐妹一同被女娲封印。二者与渔鼓的关联，主要体现在民间曲艺与影视改编的融合中——部分渔鼓曲目会改编《封神演义》中的神话故事，将玉石琵琶精、玉磬的形象融入说唱内容，以渔鼓的表演形式演绎这段经典传说，既丰富了渔鼓的曲目类型，也让这两个神话形象通过民间曲艺得以广泛传播。

“渔鼓要荆州尚雯婕”及打渔鼓视频的传播现状

“渔鼓要荆州尚雯婕”并非官方合作或正式联动，而是民间网友的创意联动设想。尚雯婕作为歌手，擅长将传统元素与现代音乐结合，网友希望其能与荆州渔鼓融合，通过流行音乐的传播力，让这一传统曲艺被更多年轻人熟知，本质上是民间对渔鼓年轻化传播的期待，并未形成实际合作。打渔鼓视频则是当下渔鼓传播的重要载体，契合短视频平台的传播特点，成为非遗活化的重要形式。这类视频多以片段化呈现为主，内容涵盖渔鼓演奏、经典曲目片段、艺人表演技巧等，部分视频还会融入现代剪辑手法与背景音乐，降低了传统曲艺的欣赏门槛。从传播效果来看，打渔鼓视频主要吸引中老年群体与非遗爱好者关注，部分优质视频通过算法推荐，也能触达年轻群体，但其传播仍存在地域局限，多集中于渔鼓流行的湖南、陕西、山东等省份，未来仍需通过内容创新，提升传播广度与影响力。

近期动态

2026年3月17日，“新朝阳工程·2026中老年春节特别节目”观众最喜爱节目票选结果揭晓，安徽萧县老年大学选送的非遗节目《渔鼓道情》凭借342849票的超高人气，斩获全国冠军，成为本届春晚最受欢迎节目。该节目坚守渔鼓非遗本真，保留传统唱腔与演奏技巧，同时优化舞台呈现，融入现代表达，由老年学员演绎，既展现了渔鼓的艺术魅力，也体现了非遗传承不分年龄的特点。此次获奖，不仅让萧县渔鼓被更多人熟知，也为全国渔鼓流派的活化传承提供了借鉴，后续萧县老年大学将继续开展渔鼓教学与表演活动，推动这一传统曲艺在新时代焕发新活力。此外，近期多地非遗保护中心联合短视频平台，发起“打渔鼓挑战”活动，邀请民间艺人与网友参与，进一步扩大渔鼓的传播范围，助力非遗文化走进大众生活^{[1][2][3][4][5][6][7]}。

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渔鼓(图1)

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渔鼓(图2)

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渔鼓(图3)

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渔鼓(图4)

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